Por Lucas Salum /Brasil de Fato /Resumen Latinoamericano, 11 de mayo 2025.
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El público llenó el Parque Água Branca para los espectáculos de cierre de la Feria de la Reforma Agraria – (Foto: Junior Lima /@xuniorl)
Artistas destacaron importancia de la reforma agraria y del MST en el combate a la desigualdad
La 5ª Feria de la Reforma Agraria finalizó en la noche de este domingo (11) después de cuatro días de actividades en el parque Água Branca, en São Paulo (SP), donde participaron 300 mil personas.
Para marcar el cierre de la Feria, el festival Terra, Arte e Pão reunió a renombrados artistas del panorama nacional en una presentación dinámica, llena de colaboraciones, que atrajo a una multitud al parque en una noche fría y lluviosa. En el escenario actuaron: Arnaldo Antunes, Fat Family, FBC, Catto, Marina Lima y Paulinho Moska.
Desde la apertura de la Feria Nacional de la Reforma Agraria, el pasado jueves (8), una serie de presentaciones musicales han marcado las noches en el escenario principal, en São Paulo.
El primer día, el escenario recibió a los guitarristas Xangai y Almir Sater, quienes ensalzaron la fuerza de la gente rural. El viernes (9) fue el turno de la cantante de samba Teresa Cristina, que subió al escenario acompañada por una banda formada exclusivamente por mujeres negras.
La programación del sábado (10) estuvo dedicada a la música nordestina, con espectáculos de Maciel Melo y Santanna O Cantador, que deleitaron al público con el sonido del forró, poesía y canciones de Luiz Gonzaga.
En total, en la feria actuaron 357 artistas de diferentes idiomas.
Marina Lima defiende la reforma agraria y celebra encuentro con nuevas generaciones de la música
La última en actuar en el festival, la cantante Marina Lima destacó la importancia del evento organizado por el MST. “Estoy muy feliz de estar aquí hoy”, dijo a Brasil de Fato, al comentar su presencia en el festival. Para ella, acciones como ésta ayudan a visibilizar los problemas que Brasil necesita abordar urgentemente.
Marina fue enfática al señalar la desigualdad como el principal obstáculo para el desarrollo del país. Todos deberían tener casa, comida, educación y salud. Eso es lo que ha faltado durante años, desde que me di cuenta. Y la situación empeora cada vez más, cada vez hay más gente. La cantante sostiene que la lucha por la justicia social debe estar en el centro del debate público.
Al comentar la importancia de la reforma agraria, Marina destacó la mala distribución de la tierra en Brasil. Hay mucha tierra que nadie usa. No hay escasez de tierra. Así que busquemos justicia en este país. Para el pueblo. Soy brasileña y quiero la felicidad de mi pueblo», declaró.
La artista también celebró el reconocimiento que viene recibiendo de las nuevas generaciones de la música brasileña. Citando nombres como Catto, Pabllo Vittar y Ana Frango Elétrico, dijo que le conmovió ver que su trayectoria inspira a artistas con diferentes experiencias e identidades. Veo que no me equivoqué. Que aposté por algo que aborda el tema humano, afirmó.
“El arte debe ser parte de las luchas sociales”, argumenta Arnaldo Antunes en la Feria del MST
Antes de su actuación en la Feria Nacional de Reforma Agraria, el cantante y compositor Arnaldo Antunes elogió, en entrevista con Brasil de Fato , el trabajo del MST y defendió el fortalecimiento de los vínculos entre el arte, la cultura y la lucha popular. Para él, la presencia de la cultura en espacios como el festival es fundamental para promover la igualdad social, la agroecología y la justicia en el campo.
El músico evaluó que el lento avance de la reforma agraria en Brasil es reflejo de un atraso histórico. Incluso bajo gobiernos progresistas, según él, los cambios avanzan a un ritmo muy lento. “Por lo tanto, la conquista cuerpo a cuerpo que está haciendo el MST es legítima dada la dificultad de realizar esa transformación en Brasil”, afirmó.
Antunes destacó que el arte juega un papel central en los procesos de cambio. Al cantar “Comida”, un clásico de Titãs, el músico buscó dialogar con el propósito del evento: “comida, diversión y arte”. En su valoración, en un escenario de crecimiento de la extrema derecha, iniciativas culturales como la Feria son aún más importantes.
“La cultura está siempre muy desacreditada”, advirtió. Para él, la música expresa inevitablemente su tiempo y, por tanto, tiene un contenido político. El artista recordó que muchas canciones realizadas en la década de 1980 siguen vigentes hoy en día, lo que muestra tanto el poder del arte como la persistencia de las desigualdades en el país.
Arnaldo Antunes actuó en la noche de clausura de la V Feria de la Reforma Agraria, organizada por el MST
Paulinho Moska: “El arte es sinónimo de vida”
El músico carioca Paulinho Moska, en entrevista con Brasil de Fato , agradeció al MST por la invitación. “Nosotros, como artistas, tenemos que hablar, apoyar y revelar al pueblo brasileño la verdad de lo que es el MST”.
Para Moska, el arte, la vida y la libertad son dimensiones inseparables de la existencia humana. Los compara con un triángulo cuyos vértices se apoyan entre sí, afirmando que estas ideas están profundamente ligadas a la tierra, la comida y la expresión artística. El artista cree que la creatividad —que considera el potencial más bello del ser humano— sólo florece cuando existen unas condiciones mínimas de dignidad. “Con la comida en casa se puede ser creativo”, resume.
En la entrevista también reflexionó sobre la identidad latinoamericana. Aunque considera a los brasileños un pueblo chovinista, Moska sostiene que el continente ganaría fuerza si actuara de forma más integrada, como lo hacen los países europeos. Afirma que, después de visitar 12 países de la región, se dio cuenta de que los pueblos de América Latina son mucho más parecidos entre sí que los de cualquier otra nación del mundo. Para él, es hora de transformar el término “hermanos” en algo más concreto: una verdadera familia unida por un abrazo solidario.
Paulinho Moska: “El arte es sinónimo de vida”
El músico carioca Paulinho Moska, en entrevista con Brasil de Fato , agradeció al MST por la invitación. “Nosotros, como artistas, tenemos que hablar, apoyar y revelar al pueblo brasileño la verdad de lo que es el MST”.
Para Moska, el arte, la vida y la libertad son dimensiones inseparables de la existencia humana. Los compara con un triángulo cuyos vértices se apoyan entre sí, afirmando que estas ideas están profundamente ligadas a la tierra, la comida y la expresión artística. El artista cree que la creatividad —que considera el potencial más bello del ser humano— sólo florece cuando existen unas condiciones mínimas de dignidad. “Con la comida en casa se puede ser creativo”, resume.
En la entrevista también reflexionó sobre la identidad latinoamericana. Aunque considera a los brasileños un pueblo chovinista, Moska sostiene que el continente ganaría fuerza si actuara de forma más integrada, como lo hacen los países europeos. Afirma que, después de visitar 12 países de la región, se dio cuenta de que los pueblos de América Latina son mucho más parecidos entre sí que los de cualquier otra nación del mundo. Para él, es hora de transformar el término “hermanos” en algo más concreto: una verdadera familia unida por un abrazo solidario.
Paulinho Moska cantó sus éxitos durante la V Feria de la Reforma Agraria (Foto: Junior Lima /@xuniorl)
“El arte es parte de la lucha”: Catto habla de música, resistencia y diversidad
En entrevista con Brasil de Fato , la cantante y compositora Catto dijo que su trayectoria musical está profundamente entrelazada con la lucha por los derechos. Para ella, no hay forma de separar arte y resistencia en un país marcado por los reveses.
Siempre he estado muy cerca de los movimientos que luchan por los derechos, y eso siempre me conmoverá. Vivimos en un país que necesita una lucha constante, y el arte forma parte de ella.
Según el artista, mientras haya escenario habrá exigencias. Alertó sobre la fragilidad de los derechos y los riesgos que aún enfrenta la democracia brasileña. “Nuestros derechos son muy frágiles. Hemos visto cómo una democracia puede terminar en cuatro años con un loco elegido. Por eso debemos estar siempre alerta y fuertes”, señaló, enfatizando la importancia de la presencia activa de quienes trabajan con la diversidad y el pensamiento crítico: “Tienen que estar ahí, con sus cuerpos, con sus expresiones”.
Frente a las amenazas conservadoras, Catto sostiene que hay mucho que defender. Destaca avances importantes en el reconocimiento de identidades y derechos de la población LGBTQIA+. En Brasil, puedes ser una persona no binaria en tu certificado de nacimiento. Tenemos derecho a nuestro nombre social. Hemos conservado muchos logros, incluso con la extrema derecha en el poder. Nuestra resistencia es muy fuerte.
“El arte es parte de la lucha”: Catto habla de música, resistencia y diversidad
En entrevista con Brasil de Fato , la cantante y compositora Catto dijo que su trayectoria musical está profundamente entrelazada con la lucha por los derechos. Para ella, no hay forma de separar arte y resistencia en un país marcado por los reveses.
Siempre he estado muy cerca de los movimientos que luchan por los derechos, y eso siempre me conmoverá. Vivimos en un país que necesita una lucha constante, y el arte forma parte de ella.
Según el artista, mientras haya escenario habrá exigencias. Alertó sobre la fragilidad de los derechos y los riesgos que aún enfrenta la democracia brasileña. “Nuestros derechos son muy frágiles. Hemos visto cómo una democracia puede terminar en cuatro años con un loco elegido. Por eso debemos estar siempre alerta y fuertes”, señaló, enfatizando la importancia de la presencia activa de quienes trabajan con la diversidad y el pensamiento crítico: “Tienen que estar ahí, con sus cuerpos, con sus expresiones”.
Frente a las amenazas conservadoras, Catto sostiene que hay mucho que defender. Destaca avances importantes en el reconocimiento de identidades y derechos de la población LGBTQIA+. En Brasil, puedes ser una persona no binaria en tu certificado de nacimiento. Tenemos derecho a nuestro nombre social. Hemos conservado muchos logros, incluso con la extrema derecha en el poder. Nuestra resistencia es muy fuerte.
Catto participa en el festival “Tierra, arte y pan” (Foto: Junior Lima /@xuniorl)
“Este es el espacio que soñé”: FBC recuerda su historia y celebra el encuentro con la gente en la Feria del MST
El rapero minero FBC entusiasmó al público al subir al escenario de la Feria Nacional de Reforma Agraria, en São Paulo, y compartió, en entrevista con Brasil de Fato , la dimensión simbólica del festival para quienes vienen de las periferias y de las ocupaciones urbanas. Ver este lugar lleno de gente, ¿sabes? Con la gorra del MST, con nuestros colores, con nuestra cara, hablando nuestro idioma… este es el espacio que soñé cuando tenía 12 o 13 años —dijo—.
Para el artista, el arte tiene el poder de transformación colectiva, actuando como punto de inflexión para cambios profundos en la vida cotidiana. Comparó la creación artística con una piedra arrojada a un lago: «En el momento en que una persona tiene este razonamiento, cambia para mejor. Y si la persona cambia, la habitación cambia. Si la habitación cambia, la casa cambia. Si la casa cambia, la calle cambia. Si la calle cambia, el barrio cambia. La fuerza se expande de adentro hacia afuera».
Recordando su experiencia en la ocupación de Nelson Mandela en Belo Horizonte, organizada por la Unidad Popular (UP), FBC destacó el papel de la solidaridad en contextos de ausencia total del Estado. “Cuando vives en un barrio donde no hay agua, ni luz, ni asfalto, lo que mueve todo es la solidaridad, la generosidad, el compañerismo”.
También denunció la precaria vida cotidiana queenfrenta su familia. Tuve que vivir sin baño durante seis meses. Cada vez que tenía que ir al baño, lo hacía en una bolsa y la enterraba. Mis dos hijos y mi esposa también. Durante seis meses, dijo. El discurso provocó reacciones emocionales de la audiencia y reforzó la urgencia de la lucha por la vivienda y la dignidad en las ciudades.Editado por: Rodrigo Chagas
El rapero minero FBC entusiasmó al público al subir al escenario de la Feria Nacional de Reforma Agraria, en São Paulo, y compartió, en entrevista con Brasil de Fato , la dimensión simbólica del festival para quienes vienen de las periferias y de las ocupaciones urbanas. Ver este lugar lleno de gente, ¿sabes? Con la gorra del MST, con nuestros colores, con nuestra cara, hablando nuestro idioma… este es el espacio que soñé cuando tenía 12 o 13 años —dijo—.
Para el artista, el arte tiene el poder de transformación colectiva, actuando como punto de inflexión para cambios profundos en la vida cotidiana. Comparó la creación artística con una piedra arrojada a un lago: «En el momento en que una persona tiene este razonamiento, cambia para mejor. Y si la persona cambia, la habitación cambia. Si la habitación cambia, la casa cambia. Si la casa cambia, la calle cambia. Si la calle cambia, el barrio cambia. La fuerza se expande de adentro hacia afuera».
Recordando su experiencia en la ocupación de Nelson Mandela en Belo Horizonte, organizada por la Unidad Popular (UP), FBC destacó el papel de la solidaridad en contextos de ausencia total del Estado. “Cuando vives en un barrio donde no hay agua, ni luz, ni asfalto, lo que mueve todo es la solidaridad, la generosidad, el compañerismo”.
También denunció la precaria vida cotidiana queenfrenta su familia. Tuve que vivir sin baño durante seis meses. Cada vez que tenía que ir al baño, lo hacía en una bolsa y la enterraba. Mis dos hijos y mi esposa también. Durante seis meses, dijo. El discurso provocó reacciones emocionales de la audiencia y reforzó la urgencia de la lucha por la vivienda y la dignidad en las ciudades.Editado por: Rodrigo Chagas
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